秋天的銀杏葉總是帶著一種優雅的氣質。
那獨特的扇形弧度，還有從綠色漸漸轉為明亮金黃的色調，都值得我們用水彩細細描繪。
在這個簡單的分步教學中，我們將一起學習如何畫出這些細緻的葉片與層次。
讓鮮綠與金黃自然交融，捕捉季節轉瞬即逝的色彩變化。🍂
讓我們開始吧！
繪畫用具
- 水彩紙 : Baohong 寶虹中粗紋彩紙 300gsm
- 水彩筆 : Escoda Perla #8 / Escoda Versatil #10
- 水彩顏料 : 在這個初學分步驟水彩教學系列中我使用的是 Schmincke Horadam 24色半塊水彩，你可以選擇任何品牌及找到類似顏色
顏色:
Cadmium Yellow Light
Chrome Yellow Deep
May Green
Permanent Green Olive
Burnt Sienna
1. 銀杏葉底色
我們以黃及綠為銀杏葉的主色調，並且使用不同的黃綠色調創造漸層和豐富層次。
右邊這三片葉子我會使色調稍淡/明亮一些，首先使用 Chrome Yellow Deep 畫出一半的銀杏葉，然後再混入一點 May Green 完成另一半到莖的部分，你可以看到和諧微妙的色彩變化。
同樣使用 Cadmium Yellow Light, Chrome Yellow Deep, May Green 完成另外兩片葉子，甚至可以使用一點點棕色 Burnt Sienna 畫葉子的邊緣。
2. 其餘兩片葉子
接下來我使用稍微飽和一點的Chrome Yellow Deep畫最左側葉子，並在未乾前銜接Burnt Sienna畫葉片的邊緣。
這片葉子乾燥後我再使用Chrome Yellow Deep, May Green, Burnt Sienna 調出暖棕色，添加小點和一些葉子的紋路。
運用不同濃淡的相同色調，我們可以做出這些葉片的前後層次，色彩較濃的葉子看起來會比較靠近我們，顏色較淡的則離我們稍遠一點
3. 葉子紋理
當這片葉子乾燥後，我們將使用 Chrome Yellow Deep、May Green 和 Burnt Sienna 來完成最後一片葉子。
在顏料尚未全乾時，可以加上一些小點與葉脈質感。
透過使用相同色系但不同濃度的顏料，我們能營造出層次與深度──色彩更飽和的葉子視覺上會顯得更靠近，而色調較淡的部分則會呈現退遠一些的效果。
當葉子快要乾時，使用水彩筆輕輕提起顏料，產生細緻的葉脈線條。
4. 最後細節
最後，我認為再上幾片淡色的葉子作為陪襯會很有趣，不需要構圖，只要添加小小的簡單葉片造型與莖就可以了，這暗示出了更後方的層次。
我們完成了—一枝細緻優雅的銀杏葉，透過水彩捕捉秋季溫柔的色彩變化！🍂
這幅小品是一個很好的練習，能幫助你掌握疊加淡彩層次與以和諧色調建立深度的技巧。
你也可以在下方觀看我在 YouTube Shorts 上的繪畫過程影片！
如果你選擇學習水彩，我的部落格會是個很好的起點。
你可以在這裡學到基礎知識，了解顏料與色彩的特性，以及可以一次完成的簡單畫作或更進階的教學。 祝你創作愉快！
